浮士德 Faust - Eine deutsche Volkssage

《浮士德》的開頭是及其震撼的，在恢弘古諾歌劇的音樂裡我們看見了升騰的地獄之火。同樣天使指給惡魔看的人間，白髮蒼蒼的浮士德的造型和光效都體現了導演對構圖和攝影的追求，卡爾·霍傅曼以俯拍模型的鏡頭使得魔鬼巨大的身影覆蓋了的半個銀幕，不安的音樂和他的猙獰加深著瘟疫來臨前的恐懼，這些以石膏製成不模型由於燈光渲染的精準使得本片成為表現主義攝影的典範。這部影片的機位已經十分靈活，仰拍的十字架讓我們看見宗教的威嚴，可是巨大的魔鬼還是讓拚命祈禱的神父喪命，此後他燒書的舉動反映了對上帝置疑。路口召喚魔鬼的鏡頭那光環的特效讓我們看見了多次曝光的應用！而且影片以表現主義的視覺美學比如逆光和測光的大量使用讓觀眾一下子看見重點，不由自主產生震撼。音樂和畫面成為一體，製造著電閃雷鳴靡非斯特降臨的恐怖。特別是魔鬼眼睛裡的光讓人充滿著恐懼。20年代的電影就有了這樣的感官刺激足以證明...