日麗 Aftersun

保羅麥斯卡居然都能演爹了，對他的印象還停留在《正常人》裡青春靚麗的男高中生……夏天故事、回憶散文屢見不鮮，但能像導演的長片首作拍得如此具有層次感實在難得。影像、回憶、夢境、現實多重交織，破碎的意識和危險的幻想為影片著上一層憂鬱的文學質感。尤其聲音的漸變、疊化、舒展，處理得相當到位，猶如身臨其境。十一歲的假期充滿了牽絆、曖昧與困惑，所有陪伴的歡樂纏繞在攝影機錄下的訣別一刻，回看時才發現原來開頭就已悄悄奏響一支肝腸寸斷的夏日終曲。

一部細膩而感傷的私電影，名字起的是真好，年幼的我可以肆意去感受海灘烈日的溫暖，無視大人世界裡的各種錯雜，即便受傷自有父親去撫平一切，當那緋紅的晒斑褪去後所有的難過與痛苦不會留下任何痕跡，那段DV被記憶過濾的只剩下歡笑，經年之後回顧起來才想起背後的苦痛而失聲痛哭。留白做的精彩，略去了各種緣由，那些哭泣和漫舞都充滿想象，作為處女作處理的非常高級。

年度最佳。視聽明明很炫技，情感仍然很真摯。同樣年紀去回望記憶裡的父親，才是最深情的女性凝視。

又一部令人驚豔的電影，還是處女作！“本片的蘇格蘭女性編導35歲，持標準的三短一長（三部短片後編導第一部長片）電影作者成長路徑，並無其他電影製作部門從業經歷，在全球範圍也是最快速的獨立導演路徑。” 本片為極個人化的童年回憶，11歲女兒隨父親的海邊假日之旅，什麼似乎都沒有發生，什麼又似乎都發生了，編導讓你在盡情享受父女美好時光的同時，去探索人生與情感；過去的錄像視頻及35mm 拍攝的當下、未來、真實、幻覺混雜組合，盡顯電影影像及視聽組接之美、之迷！看後也閱讀了一些豆友們的解讀，各具特色，足見這部處女作的光彩。新技術設備使編導、演員、攝影從過去的技術控制中解放出來，未來的影視作者更可以像小說家一樣自由地用“視聽筆”去自書己見，自寫其愛，自創風格嘍！贊數字網絡時代的新一代作者們！

小時候會覺得為什麼大人們能這麼不快樂，他們或不苟言笑、暴躁易怒；或常常眉頭緊鎖、神思憂慮…作為小孩子總是不需要晒太陽就充滿陽光，而他們彷彿太陽無論怎麼熾熱也無法被晒透，長大了才明白是陰霾覆了心，怎麼都撥不開。而有趣的是，他們已經這麼不快樂了，還用心給了我們快樂的童年，而我的健康成長彷彿也會給到他們安慰。只能說，很久沒有體會到這種愛的力量了。（當然這種雙向治癒是奢侈的）長大的女主把當年的影片拿出來細細體會，在想象中擁抱當時的父親，真的很感動。