ライトハウス

まず冒頭から、音響がもう不吉さを煽る。やたらと鳴り響く霧笛の音やらカモメの鳴き声やら灯台の機械音やら、不協和音のオンパレード。その音に呼応するかのように、二人の灯台守もおかしな事になっていく。
ウィレム・デフォーとロバート・パティンソンの、実質二人だけの対話劇だが、観る前はキレキレ演技に定評あるデフォーの独壇場になるかと思いきや…というあたりがポイント。正直パティンソンがこんな良い役者だとは思わなかった。
ストレスとイライラが交差して対立したかと思えば、酒を交わせば“やおい”の一歩手前までいくこの二人の関係も、これまた不気味。
レイティングが「R15+」な理由も観て納得。エグくて不快な描写もあるが、モノクロ映像がセーブしてくれている面も。
ギリシャ神話が話の骨格にあるので、分からない人にはホントに分からないのが辛いかもだが、その分鑑賞後に語りがいのある映画。

モノクロ映画ながら、灯台の光の美しさに惹かれる映画だ。
文明や社会から孤立してしまった不毛の島で、泥に塗れて灯台守をする様は、言い方は悪いが、電灯に吸い寄せられて飛び交う羽虫のようだと思った。
隔絶された世界で、動くのは崖の下の海の波形だけで、聞こえる声はないはずで、働く理由は与えられず、灯台はただ美しい。
遠目には美しかった光は、近づくと目を焼くほどの強烈な光だったことを知る。光に近づき過ぎればどうなるか。
狂っていくのが良くわかる。

デフォーとパティンソンの掛け合いにも注目。

ジャパンプレミアム先行上映としてホワイトシネクイントにて鑑賞。上映後にはR.エガース監督のオンラインQ&Aもあり楽しい時間であった。

W.デフォー演じるトーマスは灯台の看守。R.パティンソン演じるイーフレイムは元々木こりだったがこの度トーマスの見習いとして初めて孤島で1ヶ月間過ごす事となる。
トーマスの存在は冒頭から汚らしくそして意地悪で不快な存在として描かれている。
イーフレイムももちろん同様に不快に感じ彼らの間柄も決して良好ではない。しかしこの孤島には2人しかいない為この2人の距離感や関係を非常に不快にそして時には不気味漂う緊張感の下終始描かれた作品である。

ストーリー展開としてはギリシャ神話に詳しいとなにやら更に楽しめる作品だという事。詳しくなくてもギリシャ神話をどこかベースにしてる事は分かるが、そこまで詳しくない自分自身にとっては所々ポカンとしてしまうシーンがあったのは否めず。
もちろんこの辺り丁寧な描写もない為置いてかれてしまうととことん離されそうである。
この辺り含めA24らしい作品であった。

監督のQ&Aでは撮影の裏話としてパティンソンが役に入る前に指を喉奥に突っ込んで吐くような行動をしてから役作りをするルーティンがある話や、この作品で一番苦労したシーンはパティンソンが人形を見つけるシーンである事を語られていた。これから見る方には是非とも注目してほしい。
また監督自身もこの作品は一度では全てを理解が…と語られていた。この言葉を信じてもう一度行こうと思う。何か新しい発見ができると嬉しい。ちなみに監督は二度目は片目のアヒルのシーンが一度目と二度目で見方捉え方が変わったと語られていた。