爸媽死了，我卻不想哭 We Are Little Zombies

無感情不流淚的小殭屍，才能玩好emo rock。片子是可愛是炫，且有著正向反轉，但沒完沒了的花樣拖長了，不免覺得膩煩。自己像被丟在一個商場吵鬧的兒童樂園區裡。厲害也在於，形式被做到了極致吧。

有不少小亮點，比如人肉車標誌、不做無差別戀愛、大自然像素真高、快到字幕表的自嘲，以及洗腦的主題曲…但是長片還是略顯導演的捉襟見肘，前面章節再精簡點會更好。好在結局扳回來，新生的嬰兒，父母伴隨哭啼聲取下的明亮又耀眼的名字…所以最後看到了記憶裡的麻麻臉龐。嘴上說父母皆禍害，心裡依舊有感情。雖然沒有為父母流淚，接下來的人生仍要加油！

2019HKIFF 期待過高了，同樣日本票房冠軍，更喜歡攝影機不要停。作為長片後面半段很冗長，小孩子們的世界和導演一樣精力旺盛創意十足。用遊戲方式推進電影，夾雜著成人世界的煩惱和社會現實隱喻。很多vr體感鏡頭，形式還是挺新穎的。

#69thBerlinale# Generation 14plus。聖丹斯世界電影單元評委會特別創意獎+柏林水晶熊特別提及。柏林個人最佳！年度十佳確定可以發一個！影片整體按照8bit掌機遊戲來結構，分為序幕、尾聲及12個關卡（Stage），影片視覺風格可謂是極多主義，超級快速剪輯和大量的拼貼和素材混用，加上經常出現十分誇張的視覺設計，整合在可稱之為“模塊敘事”（參考[無姓之人]）的框架內，用掌機遊戲定義劇作結構和遊戲MIDI音樂風格（並時常出現模仿掌機遊戲的正俯角鏡頭、過關動畫和字幕卡……第7關還有一個超炫的手機拍攝一鏡到底長鏡頭MV！），雖然導演稱之為“EMO Punk”但是顯然是完美符合“蒸 汽 波 美 學”的華麗作品！

HKIFF19 78/100 喪青、獻世、樂園，港譯名算是抓到重點。像短片《就這樣，我們把金魚放入了泳池》的長片版，延續並把這種拼貼、快剪、高飽和配色的風格發揚光大，粗略形成自成一套且有趣的試聽技法語言體系，人設、道具部分有讓人想到韋斯•安德森。把握到年輕一代的虛無主義脈搏，以及當下青少年喪、宅文化、偶像文化和互聯網時代的特性，用靈動、幽默、怪咖的形式消解成長過程中的疼痛，有趣可愛且不乏給人帶來一種私人的分享感。一大亮點是做成了8-bit電子遊戲關卡的形式，可能也有受到廣告、mv製作理念的影響。青少年從出生後的人生就是一場冒險，以馬戲團式風格來關注青少年和社會話題，每個主角都被賦予一種色彩，可能比《攝影機不要停》的新鮮感更鮮明。不忍苛責它模塊式劇作上的不夠新鮮與節奏斷裂，結尾畢竟被燃到淚目。