口碑爭論大、點擊潰5000萬，郭敬明的《冷血狂宴》翻盤了？

這盛宴，漸入最高潮。

而易烊千璽出演的曾一度爵位在片頭彩蛋裡忽然發生，預告吉爾伽美什的迴歸將讓基亞藍變為又一個煉獄。

影片要的，是自己從未見過的形像、個性——全數一反平常陽光的樣子，變為邪魅酷炫。

還有真正的頭菜——宗徒與爵位，人物關係一發入魂。

爵位在，宗徒捨命守護，希望永遠不成為爵位。而當爵位消亡，昔日的宗徒瞬間蛻變，替代他們的爵位順利完成最後一戰。

電影中每一配角都有了展現出他們的機會，兵器輪番出場， 麒零能吸收魂器，將他們變成魂器庫，幽冥擁有死靈鏡面，漆拉能操縱時間，天束幽花擁有永生之血……

這一部中，反面角色四度爵位漆拉講出了爵位與宗徒之間羈絆的殘暴其本質——爵位和宗徒的關係從來就並非對等的，宗徒永遠會將爵位看做第二順位，不惜為他犧牲，可爵位卻只為立法權而生。

也是我覺得電影值得被支持的理由——執念。

逆轉來得如此之快。

對比4年前的《爵迹》，此次一開場就交待出故事情節主線——“冷血狂宴”。

銀塵、麒零、天束幽花等人是一隻，趕去營救被大boss封印的老大哥吉爾伽美什；而大boss這邊派出幽冥、特蕾婭、漆拉，與自己對打。打著打著，一個貴金屬大祭司製造複製人，栽種心靈電路的密謀被打了出來……

而這種的人物關係，又帶出盛宴的終級大菜——人物成長。

說實話，國產片中，少有這種cult的場景，郭敬明，嗎敢…

銀塵清冷深邃中帶著柔情，修川又瘋又拽又狂又邪。

但，讓三小隻同場就夠了？

電影公映之初，郭敬明發文寫到，“假如還有觀眾們想看，我想辦法（賣房子）拍爵跡3”。

而這遭遇戰場面，既有對人心的揣摩，又帶著飽滿的想像力。

這最後一戰，人物不但要順利完成戰力升級，也必須要克服對方和銀塵是同兩張臉，去順利完成最後的成長成佛。

生死時刻，卻是這種的告白—— “我這一生有兩件事十分自豪，一件是成為吉爾伽美什的宗徒，另一件就是成為你的爵位”。

冷血狂宴，真並非說說罷了。更讓人起雞皮疙瘩的聽覺呈現出，包含但不侷限於原著中的：

科幻題材，國產雷區；流量擔綱，自帶仇恨……

而《冷血狂宴》做為短篇小說里亞斯藍的最後一戰，基本所有的爵位和宗徒全線領盒飯，吉爾伽美什成功歸來，而且電影故事情節也充滿著驚人的反轉。

漿芝巖洞、凝腥巖洞、鮮血祭臺、審判之輪……

那就看郭敬明的那場盛宴，與否該繼續？

一個銀塵不夠，還有“複製人”修川地藏出鏡。

《爵迹》系列小說看似世界觀宏偉，只不過主要講的就是貴金屬大祭司統率的基亞藍王國裡，六位級別分明的爵位和自己各自的宗徒為爭奪戰立法權、捍衛心靈而引起的內戰。

但要讓觀眾們過癮，還得看第一層皮——動作。

公映前還即使預售通常被影評人唱衰，現如今影片雲首映禮，居然成了本年度網播現像級影片的大熱C位——

有高喊“有生之年”期盼電影版的，就有滿頭問號的，評論家區可說是三分之一湖水三分之一火焰。

此種東西，叫真誠。

單挑式的槍戰場景以外，真正見證特技突飛猛進的，是群戰。

正因如此，影片才處處煥發著努力進步的真實細膩的觸感。

所以，這並非一段生造的配角糾纏。而是配合清晰的主線，對爵位與宗徒間的感情羈絆作出延申。

最重要一點，它要在一個虛幻空間裡打造出“空間感”，用虛幻特技，締造一個觀眾們內心底的宏大世界。

而這一次的故事情節，直觀來說，就是打怪落水+揪出大boss。

敘事，在動作場面中展開，故事情節，在一場場較量中大力推進。

4年過去，這仍然是市場上惟一的國產全真人CG系列影片。

看出來沒，所有配角，只不過構成了守護和追隨的閉環。

一切都在預告，執念還未終結於此。

一場，吳亦凡演的反面角色修川地藏對戰陳學冬演的麒零。

魂力，玄幻爆裂。格鬥，血氣騰騰。

如果說《爵迹》是拉出了爵位和宗徒的人物關係線，那么這一次的重頭戲，所以是讓人物關係在吞噬中燦爛。

但真要見成敗，還得看第二層皮——層次感。

若非這股執念，則必不能有《冷血狂宴》。

一旦步入了影片中的世界，那場頂流狂歡和郭敬明的國產CG夢幻電影實驗，可能將就三個字——上頭。

不誇張地講，整部影片，真的適宜網播，即使它太合乎青年人的脾性——不囉嗦，就是幹。

第二層皮，“視效”。

好的只是陳學冬的哭戲？只不過是藉由那個配角的變化，科幻世界配角們的“神性”和英雄標籤，沒了。

由於配角太多，不免為的是武裝衝突，放棄了許多人物邏輯。但，瑕不掩瑜，冷血狂宴背後，終見配角的熱血。

像什么？一場邪魅的遭遇戰狂歡。

更重要的是，執念到此為止了嗎？

槍戰間，魂獸每兩根指甲都在湧動，還敢說這是網遊水準？

銀塵和麒零急速回來打臉！

郭敬明的科幻影片宇宙，看完再說

讓觀眾們看得更真切又是為的是什么？

現如今郭敬明說，“五年前的技術到現在看可能將沒那么厲害了，但慶幸它最終還能和觀眾們見面”。以及值班人員反饋，本片現階段點播戰績較好，“編劇你不必賣房子了，也能繼續拍下去”。

地源曾一度爵位，就是在尤圖爾遺址劫掠黃金眼睛瞬殺數百亡魂的女孩。

很討厭網友評論家的一句話，“一旦接受了那個設定就看的停不下來。”換句話說，與否接受整部影片，某種意義上取決於，你是閉眼打一星，還是真正去看、去享受整部影片。

說三個細節——一是麒零找尋銀塵時，站在小城的中心廣場，白色的髮梢在雨中抖動。攝影機一晃，晃到了地上的水泡，河水濺出水滴，倒影跟著盪漾，這盪漾背後，是六年的功夫。

想曉得郭敬明憑什么翻盤？這頓冷血狂宴，一同品品。

被問為什么能邀請到這么多“頂流”參演，郭·凡爾賽大師·敬明是這種提問的：“聊完你就發現，我們都可以的這時候，你也無法跟人家說‘你別來了’……”

除了名場景，還有各式各樣中二但酷炫的魂器、魂獸。

比如說，貴金屬大祭司為什么連特蕾婭和幽冥也要殺？一切背後，究竟有什麼樣的大祕密？

但，跳出爭論，你可曾真正看懂了整部影片？

許多人都清楚，電影，就是一場頂流狂歡。但電影的精采，只靠看臉？

《冷血狂宴》。郭敬明編劇、斥資7.5億的“真人CG”影片。

評價，兩極，探討，沸騰。

用科幻的畫法，宏偉的驚悚故事情節，誠意的製作，請他們人，吃頓盛宴。

行不行，看成績——據百度視頻App數據顯示，整部付費觀看的電影上線4半小時後，播出量便已少於2000億次，而截至12月6日10時，上線兩週的播出量少於5000億次。儘管不敵新年檔的《囧妈》，但別忘了，《囧妈》是免費觀看的。

一場白髮哭戲，演的並非科幻，而是人情。

麒零守護銀塵，幽花守護麒零。就算斷臂、永遠難以踏進循環，也堅持以心靈祭獻等他回去。

而郭敬明用4年打造出一部讓人上頭的《冷血狂宴》，換來了一個可能將。那個可能將是郭敬明的，也是屬於國產全真人CG系列影片的。

看完影片的，誰能忘掉幽冥採用的魂器“死靈鏡面”——二維出與己方一模一樣的傀儡，配以陳偉霆全劇邪魅狂狷的調調，夠絕。

從某種程度上說，電影也許並不適宜全年齡層觀看，也絕非那種想要吆喝各式各樣層面觀眾們的“科幻大片”。

好似他們打他們，氛圍激烈又詭譎。又邪又魅，還說並非脫胎於90二十世紀港產經典科幻？

自官宣定檔12月4日百度視頻上線以來，《冷血狂宴》就一直位居各大社交門戶網站的熱評區。

接下來的大菜——配角變身。

誠然，要挑影片的毛病很難。

要讓觀眾們堅信，就要讓世界夠真。

此外，《冷血狂宴》的面部動捕照相機從前作的80臺減少到了200臺，而且這一次，人物CG更自然，臉部能窺見更多眼神和細節。

那么這還只是郭敬明他們的影片嗎？

又撩嗎，又壞，又優雅，又甘為彼此間犧牲。反面角色比正派好嗑？

為的是從聽覺和心理上呈現出人物的最後成長，電影專門設計了一場麒零和吳亦凡出演的修川地藏的最終較量。

王俊凱，“捕魂”；王源，“邪性”；易烊千璽，梅開二度。

還會有第二部嗎？至少，3天前，或是4年前，極少有人會想像此種可能將。

留意看，這一個空間裡準備了多少個光源，打光裡藏著多少技巧。

這一部，銀塵為保護麒零，婉拒他參予到冷血狂宴的混戰中，放狠話——“你連幾件魂器都打但，憑什么保護我”，希望困住這隻菜鳥。

另一場，是麒零（陳學冬飾）和銀塵（吳亦凡飾）的訣別打戲，他的銀髮隨風飄揚，每兩根都帶著哀傷的姿態。

六年之後，《冷血狂宴》難言盡善盡美，但CG技術的進步裸眼可見，敘事更為熟稔，人物關係也有了更多進展，而《冷血狂宴》相較《爵迹》的每一點進步，也是郭敬明團隊努力為中國電影順利完成的開疆拓土。

流量背後，不用迴避爭論，《冷血狂宴》所以遭受評價兩極，也確實，它有很多裸眼可見的瑕疵，比如說人世界觀過分宏偉，故事情節轉折有些死板，和，說好的冷血狂宴，最後就死了一個核心配角。

郭敬明說：“《冷血狂宴》在視效呈現出上，填補了許多在《爵迹》中的嚴重不足和惋惜。”

這就留給了主人公一個問題：當密謀和危險來襲，宗徒與否願意守護你的爵位？爵位又與否會犧牲宗徒？

而且，觀眾們被打動了，即使這才是故事情節的高級講法，就是用人性，來順利完成故事情節，用聽覺場面最高潮，來烘托人物成長昇華。

但許多人都忽略了——

王源出演的，是由貴金屬大祭司複製出來的暗黑集合體。時而好似懵懂純粹，一轉眼笑起來，是早上看難做噩夢的陰暗存有。

有歌迷說，“假如顏值是喜馬拉雅山脈，那銀塵必須寂寞地站在顛峰。”那假如一部影片，發生了三座顛峰，又怎樣？

首先出來打臉的是反面角色陣營的“恐怖愛情故事”、激素cp——陳偉霆和郭采潔出演的幽冥和特蕾婭。

先品嚐盛宴，再給出答案。

上一次《爵迹》，人物眼神略僵、細節呈現出缺失都是吐槽的焦點。而這一次，郭敬明在建築物上參照了中歐藝術風格，打造出了一處中古世紀哥德風的冰雪之城。

電影開頭，當銀塵用盡所有的熱量喚起吉爾伽美什，讓他從海面升騰的冰柱中發生，在冰稜與火焰交織的圖騰裡踏進，腳下每一步分別踩著風、冰、火、土，汪鐸出演的漆拉帶著王俊凱出演的寒霜似、王源出演的呪夜滿臉陰笑，說“曾經戰無不勝的王者，必須很快就會開始他吞噬諸神之路”。

能說，影片雖痛，但暖；悲，但感人。

許多人都說，居然陳學冬這一次，哭戲竟然打動我了。

原著粉曉得，短篇小說迄今沒有首集。而《爵迹》當年的一大反饋就是：世界觀宏偉，沒看原著的觀眾們，很難看清楚主線。

又一部國產全真人CG影片，夠炸

《爵迹》中，麒零麒零一看見銀塵便死心塌地認他做大姐，粘著他，二人魂力相連接，不離不棄。

而那個人物的成長，又是在武裝衝突包裹中，層層遞進。

每一人的專業技能相同，採用的兵器也多種多樣，盡皆被完整呈現出。

易烊千璽VS汪鐸；陳偉霆VS陳學冬、林允；陳偉霆VS吳亦凡、“鬼山蓮泉”；陳偉霆VS吳亦凡、陳學冬、林允、“鬼山蓮泉”；陳偉霆、郭采潔VS“鬼山蓮泉”；陳偉霆、郭采潔VS王源、王俊凱；

配角，移形換影，神顏，加倍供應。

首先補的，是皮相。

此次的故事情節，就算沒看完原著也沒看完首部，也不必害怕看不懂。

節奏感強烈。兩方都在空中，短刃橫切。

坦白說，郭敬明經典作品並非沒有瑕疵。

終極之戰——吳亦凡VS陳學冬。

國產全真人CG影片，《冷血狂宴》可能將就是現階段能獲得的最好成績了。

說實話，看片之後完全居然尺度這！么！大！

這幾乎是被所有國產科幻影視劇忽視的一環。卻是最能體現麒零那個直觀的配角頭上覆雜性的一環。

取而代之，是人味。

那個個性被郭敬明抓住了，也被陳學冬較好地輸入了。

先上頭盤——顏狗盛宴。

4年磨一片，讓科幻的故事情節和飄在天上的想像力，總算落地。這科幻世界，才成為觀眾們盛宴。

與這句話對應的，是影片鏡頭的——猛。

就算它有優點，就算它不完美，但它背後，不但是郭敬明，而是所有參予整部影片的影片人乃至播映網絡平臺的執念。

但，它仍遠超我的市場預期。

面對魂獸衝擊，從閃，到抵，到反攻，乾淨利落。

敢這么用吳亦凡和tfboys的，也就他了

表面看，它依照郭敬明原著短篇小說《爵迹》翻拍，原著中決絕宏偉的世界觀設定、天馬行空的想像和魅力十足的配角被電影精確地還原，是書粉的社會福利，是郭敬明的盛宴。

發現沒，好的特技，會說話。

一場飛禽在空中飛到的較量戲，天幕裡發生大大小小的藍色傳送門，正邪兩方帶著各式各樣的魂獸發生，整個攝影機不斷在移動，立刻把觀眾們帶進第二波聽覺最高潮。

王俊凱出演的寒霜似，是從凝腥巖洞一路殺出來的“惡魔”。一雙紅瞳，帶出更讓人絕望的“捕魂之眼”。

這部影片，三分之一的時間都在幹架。

從開場的巨石陣打起，既有頗具中國民族特色的房簷戲份，又有外牆跑酷動作設計，打不完的名場面、極盡酷炫的視效、極為熱血的BGM.....

第三個——夜空槍戰。

其中有一幕，王源出演的呪夜在血河中被毀滅，再“復活”——

它更像在找尋一大群知己。

一個多月前影片正式確認從計劃在電影院放映變成互聯網首映禮時，短短的數半小時便榮登微博熱搜，爭論隨之而來：做為《爵迹》系列小說的翻拍經典作品，《冷血狂宴》相距《爵迹》公映迄今已經過去4年，當院線變網播，電影可還行？

自帶勇士胸膛當靠枕的易烊千璽，配角最狠。

為的是順利完成對《爵迹》的第一層重要修補——故事情節文件系統。

直觀說，這是一部不熱衷於“講廢話”的片子，是一部純娛樂片，是一場直面受眾的流量+聽覺盛宴。

你以為，反面角色嗎毫無人性？但是這一次，幽冥不再是沒有情感的殺人電腦，特蕾婭也願意為對方捨身赴死。

而那場盛宴最鋒利的刀刃，則是——配角刻畫。

為防止劇透過多，直觀講幾段。

彈幕一開，全是凡凡子的顏粉，王霸之氣何來？

都曉得，明星陣容中最大的噱頭，當屬TFBOYS的少見影片同框——但是，還是再找不回的16歲的王源，17歲的王俊凱，16歲的易烊千璽。

但它究竟是誰的影片？

但假如你真正步入那個“神”與人、爵位和宗徒、爵位與爵位的故事情節，去理解一個科幻宇宙里人物宿命的無力與超越宿命的努力，你就必須能發現，編劇用一種東西，掩飾了技巧上的嚴重不足。

竟讓一個老港片迷，窺見了一種經典港片的韻味。

據郭敬明他們敘述，為的是製作《冷血狂宴》的CG部份，製作團隊在偌大的辦公室裡集體打地鋪，沒日沒夜的修正，他也跟著住了許多天。

郭敬明此種用聽覺構造世界觀的形式，缺少原著鋪墊，是不可能將所有人都能看得懂的。影片的文戲，還有各式各樣的問題。

對所有的批評者，我可能將要說一句你們不願聽如果：

但，仙人陣容都到了，怎樣用好頂流？才是真問題。

看完《冷血狂宴》最大體會：這是郭敬明耗費4年的一次對《爵迹》的補課。