日麗 Aftersun

一部細膩而感傷的私電影，名字起的是真好，年幼的我可以肆意去感受海灘烈日的溫暖，無視大人世界裡的各種錯雜，即便受傷自有父親去撫平一切，當那緋紅的晒斑褪去後所有的難過與痛苦不會留下任何痕跡，那段DV被記憶過濾的只剩下歡笑，經年之後回顧起來才想起背後的苦痛而失聲痛哭。留白做的精彩，略去了各種緣由，那些哭泣和漫舞都充滿想象，作為處女作處理的非常高級。

又一部令人驚豔的電影，還是處女作！“本片的蘇格蘭女性編導35歲，持標準的三短一長（三部短片後編導第一部長片）電影作者成長路徑，並無其他電影製作部門從業經歷，在全球範圍也是最快速的獨立導演路徑。” 本片為極個人化的童年回憶，11歲女兒隨父親的海邊假日之旅，什麼似乎都沒有發生，什麼又似乎都發生了，編導讓你在盡情享受父女美好時光的同時，去探索人生與情感；過去的錄像視頻及35mm 拍攝的當下、未來、真實、幻覺混雜組合，盡顯電影影像及視聽組接之美、之迷！看後也閱讀了一些豆友們的解讀，各具特色，足見這部處女作的光彩。新技術設備使編導、演員、攝影從過去的技術控制中解放出來，未來的影視作者更可以像小說家一樣自由地用“視聽筆”去自書己見，自寫其愛，自創風格嘍！贊數字網絡時代的新一代作者們！

像濡溼了的紙巾，含滿水：開始很輕，而後一點點舒展開來。

《晒後假日》讓我想到《捕香蕉魚的好日子》。影片信息給得如此剋制，但只要有過想死念頭的人，看到那位父親的第一眼，大概就能辨別出那種意志。對於一個真正決定自殺的人來說他愛的人是無法成為留住他的理由的，但在此之前是最有力的藉口，《晒後假日》展現的就是女兒作為藉口和父親共同度過的一段溫暖、輕緩但有沙礫般粗糙感和灼燒感的時光，只不過她當時意識不到，只有在多年後兩人鏡面般位置互換時才能從影像和回憶裡一點點窺見父親的心境碎片，才能理解那首生日歌的意義，舞蹈的意義，“無論如何我都愛你”裡“無論如何”的意義

好強的處女作啊！看完後勁十足。導演試圖以一些私影像的片段，將觀眾一起拉進記憶的海洋中，去尋找那些模糊的、散落四處的、關於主角父親的記憶。這種模糊和不確定，反而成為影片的最大魅力。好像一場夢，有些哀傷，卻帶來無盡回憶。