回到戀愛終結時 Just Remembering

看的時候會不停地想起波米對《瀑布》的解讀，確實實打實的是一部疫情電影。誠然我們與19年前的世界的關係就像是與前任的關係一樣，也不斷令人回想起自身的經歷，如何初入世界、從甜蜜過渡到充滿戾氣、再逐漸在失去中繼續活下去，恰好時間段是微妙重合的，於是在偷偷溜進歇業的水族館起舞的那段，真就突然想起了什麼。鬆居大悟這次基本放棄了前作那種想要控訴整個星球，連討論死亡都要轟轟烈烈的少年心氣，結果確實在固定機位製造出來的舞臺感中，情緒的代入要勝過近年同類型作品（《原來我們都沒長大》\《花束》）不少。也確實由頭至尾都很適合作為虛擬(?)上影節的開場作品，就想吐槽下Amazon為啥“吹き替えよりも字幕で”結果沒CC字幕，不是長寧人看得有點累。待二刷。

和自憐、小資情調溢出的《花束》比起來，像是一紮深夜居酒屋的冰啤，微苦卻真實。在這裡，戀愛激情的消退乃至落幕，或都無需多麼莊重的理由， 它更像是給塵埃落定後的自我重審，找回在情感中的自我心靈史而非實際經驗，提供了必要的契機。因此我們才能從舞蹈生涯中斷的男主，和落伍於時代的女主身上，體察到一種深陷往事粘連的落寞和無力感，與新冠大流行撕開的人際裂縫相襯托，構成了個體愈漸原子化的縮影（以永瀨正敏串起的賈木許宇宙）。慶幸的是，關於愛的微小證據和標註，並不會被埋沒於時間的進程，而是充盈在城市的各個角落：水族館，出租車，劇場……對這些流動空間敏銳的注視，也是影片日影味最足，也最讓人倍感親切和動容的地方。

2022/02/23@シネ・リーブル梅田。我單方面宣佈是今年日影優秀作品之一。看預告的第一幀就喜歡得不行，主題曲也是第一耳就覺得很棒，在唱片店聽到每次都會駐足聽完。分手的男女在後來的生活裡會偶爾突然想起和前任的一些往事，沒有大喜大悲。電影裡的場景轉換讓人的心理上有一種fade out和fade in的感覺，而這種拍攝又不是通過物理的剪切實現的，正好就符合了電影作品名‘ちょっと思い出しただけ’，真是一種高超的講故事手法。東京テアトル怎麼盡拍這種淡淡的情侶日常而且還能拍得這麼好看！可惜就是發行方不太行，排片場次和院線都太少，今天休息日電影院全場滿座，全都是二十多歲最多三十歲的年輕人。

賈木許說 拍成這樣請不要這樣cue我（誤） 並不覺得是另一種花束般的戀愛 大家都是分手情侶的故事罷了 前面一直都讓我覺得很悶 直到最後一段 尤其是兩人初次見面在巷子（？）裡跳舞那段 我才覺得使上勁了 而已經是最後十分鐘 有點浪費池鬆壯亮

其實不像《地球之夜》也不像《花束般的戀愛》，但實在是太溫良的情感釋放緩衝帶了。與之前傳統的日式愛情片相比男的顧家女的著情，電影給了一種反人設的。追求藝術舞蹈夢想，身邊花團錦簇的男藝術家，安靜的，溫柔的，寡言少語的女出租車司機。你很難討厭這樣一份若即若離的感情，當代結構式的，靈光乍現的水族館的遊走，玻璃窗上的臉，自己夜深人靜燈火闌珊街口的雙人舞。幻夢愛情式的一夜，不斷閃回的愛情，稍微想起的都是那些愛情的碎片。伊藤莎莉選的好，池鬆壯亮啥都能演。