《壮志凌云2》影評人！阿湯哥再度挑戰不可能將的任務

這也側面突顯出阿湯哥愛出風頭和較為衝動魯莽的個性，青年人總討厭表現他們。

阿湯哥出演的大衛·沃克，綽號獨行俠，為的是讓我們好理解之後就直接念阿湯哥了。

那本期《壮志凌云2：独行侠》影評人向解析就先聊到這，希望能對大夥伴們瞭解整部片子更有幫助！

《壮志凌云2》除了和首部協同自我致敬情懷外，只不過影片的故事情節調性和藝術風格，還有尤其是任務的模式處理上，都讓我想到了碟中諜系列，尤其是《碟中谍4》之後的電影。

用阿湯哥如果而言，《壮志凌云》成就了他，資料片一直在他腦海中裡反響數十年，但他未曾心動過要拍資料片，直至電影業達至能真機攝製的程度，並且有一個能支撐資料片的故事情節。

還有就是阿湯哥的感情戲份，資料片女主不再是亨利，而是首部提及的前准將的兒子潘妮。

今天這期就來點評下老當益壯的阿湯哥去年惟一的大熒幕影片《壮志凌云2：独行侠》，接下來會牽涉到預告覆蓋範圍的劇透，不負面影響正片觀看。

此種情愫在時代和時間的發酵下，就像比利時安茹的黑皮諾，須要細心巧思的照顧，安插一處處讓當年看首部長大後粉絲看爽，電影的顏色，臺詞和音樂創作，每個環節都充滿著了和本作交流的記憶，而栽培這黑皮諾式資料片的栽種家，便是阿湯哥本人。

“代價”很快降臨，在一次軍事演習體能訓練中，阿湯哥和冰人繼續市場競爭打落己方戰鬥機，急於表現的阿湯哥在混亂中進了波音的亂流，引致自身戰鬥機發動機失效掉落，在彈射中阿湯哥和野鵝順利彈出，但野鵝卻被機窗撞到頸部不省人事，兩人墜海後，野鵝不幸身亡。

那兒號稱是體能訓練出盟軍世界頂級機師的地方。

看完資料片後我再重溫1986年的《壮志凌云》時，資料片很多細節的處理回想起來，才發現只不過充滿著多樣的澄清。

接下來在儘可能不劇透的情況下再來聊下故事情節和人物，配角的感情積累，和前作有非常大的紐帶關係，而且建議看《壮志凌云2》之後，先去補課溫習前作，會更迅速代入。

前夕讓阿湯哥左右為難的，是在體能訓練隊伍中，竟然有首部曾經逝去摯友“野鵝”的女兒戴維斯，外號“公雞”。

但敬業玩命的阿湯哥，也就是在拍《壮志凌云》那會，開始了他們的影片職業生涯更讓人歎為觀止的挑戰，他即使那時《壮志凌云》，領到了職業飛行資格證。

說更直接點，假如潘妮的打戲在影片中被換成，絲毫不能負面影響到整部電影故事情節的經濟發展，甚至連阿湯哥感情的轉變和釋懷都不能有負面影響，就是這么沒有存有感。

除此之外電影設置的風趣臺詞和元素，也和他最新的兩部碟中諜相似，充滿著緊張嚴肅時刻的調味劑，不多不少剛剛好。

後面我有提及首部即使當時電影業的限制，導致我個人現在看如果，只不過很難能辨別出哪些是實拍，哪些只是趴在道具機艙來拍攝地。

千萬別小看機艙實拍攝製地覆蓋範圍的變化，這和同樣是實拍的戰鬥機鏡頭剪接疊加起來後，讓真實臨場感和刺激感都獲得指數級減少，更何況那些都是IMAX攝像機攝製，沉浸感更是加倍。

阿湯哥也和冰人解決了此前的許多不愉快，成為了好友。

電影真正的感情力量，也在於阿湯哥和公雞之間兩個回合的文戲轉變，做得充實和多樣。

有如兄弟般好友的離開讓阿湯哥選擇休學，在電影中阿湯哥相戀的男友亨利，勸導和用激將法讓阿湯哥振作。

總的來說，《壮志凌云2》和首部一樣，依靠了阿湯哥的氣質，獨當一面，讓電影增分很多。

在隊伍中阿湯哥有著同樣優異戰績的勁敵，外號“冰人”，兩人的戰績總是相差無幾。兩人是TOP GUN獎盃第二名直接競爭對手。

等到我嗎有機會去看《壮志凌云》時，我記得已經是2013年去北京影展時，有好友送的兩張3D IMAX《壮志凌云》復原版，在大熒幕下看完了整部影片。

在和對方戰鬥機糾纏過程中，冰人和阿湯哥完美配合，獲得了勝利。

阿湯哥面臨一場蘇菲式的選擇，是要把公雞送去歷險順利完成任務成就公雞他們，還是讓他淘汰做後援打安全牌，讓公雞恨他一輩子。

最終阿湯哥決定再度雄起，剛好此時有一項軍事援救任務，真槍實彈出賽，冰人是主力，阿湯哥做後援。

《壮志凌云2》隨著迷人復古的音樂創作，大熒幕發生米高梅片方logo，再到主創人員名字，再到黑底白字介紹大致故事情節大背景。

順便說一下，TOP GUN這幼兒園是隸屬於海軍而非空軍。

每一出演機師的女演員都經過3個月的飛行體能訓練，其中還包括直升機出不幸墜海的逃生演習，和在航空母艦降落等打戲，而且我們可以看見阿湯哥在航空母艦降落時在機艙那衝擊停頓力，還有高達5G、6G的引力負荷眼神，面部關節在G引力的承載下，都是真實細膩的，那些根本演不出來，而是人在G引力負荷下的生理反應。

在那兒阿湯哥表現出了飛行驚人的天分，在某次體能訓練中阿湯哥還打敗了總教練，但是是以“違法”的越線飛行操作順利完成的，導致的信用風險是可能將體能訓練會釀成慘劇告終。

資料片的開場就宣告了和本作同樣調配的DNA，這很像1982年《银翼杀手》之後35年資料片《银翼杀手2049》同樣基調的開場。

比如說挑戰一項不可能將的任務，阿湯哥做為德國隊leader，制訂了一個周全縝密的登陸作戰計劃，那個計劃本身仍然是一項幾乎不可能將順利完成的計劃，挑戰著機師的技術和體力上的極限，阿湯哥還要誓死保證他的飛行球員要安全回航。

但那些問題在資料片可以說是質變的升級，電影業技術的升級換代，CGI特技都已經可以以假亂真，那真實實拍技術更是能呈現出更多多樣的視角，配角願意親自出賽實拍，《壮志凌云2》在空中戰鬥機飛行攝影機詞彙的邏輯簡潔明瞭，再加上故事情節中自己要做的任務單一且貫穿始終，讓觀眾們更通俗易懂的理解自己在體能訓練什么，碰到了什麼樣的債務危機。

在首部《壮志凌云》結尾阿湯哥成功攻擊了敵機，並護送發生情況的友機成功迫降在航空母艦上，之後阿湯哥和同機球員“野鵝”兩人即使臨危不亂的作戰經驗。被推薦去了TOP GUN專業培訓幼兒園進修自學。

所以，電影真的完美無缺嗎，也不致，電影重點敘述的是阿湯哥十多年做機師心路歷程的轉變，解決的是內部矛盾和昇華，對於反面角色的刻畫電影幾乎是忽略不計的。

堅信我們最想期盼的就是戰鬥機攝製部份，此次無法只說諾蘭是實拍狂魔，阿湯哥直接是實操狂魔，電影特技運用並不多，幾乎配角趴在機艙的打戲，都是實拍。

而經過阿湯哥的分析，這幾乎就是一項有去無回的敢死隊任務，為的是保全隊員能順利完成任務還能安全回航，阿湯哥制訂了一項不可能將順利完成的登陸作戰計劃，由此展開了一連串艱困的體能訓練。

但這一切並沒有想像中的順利，阿湯哥年齡問題和仍然衝動執著的個性，給他愛好的飛行帶來非常大麻煩。

阿湯哥經歷過球員野鵝的過世，始終沒能放下埋藏在內心深處那份內疚和自責，而那些感情崩盤在看見公雞（野鵝女兒）後，阿湯哥心底那道未癒合的喉嚨再度顯形。

36年過去，阿湯哥故意去漠視和婉拒職業升遷的機會，仍然做著他們的少校，幹著基層工作，在科學研究著許多戰鬥機的首飛任務。

為什麼聊那些，即使做為影片版的《壮志凌云2》，無論在故事情節和配角關係上，本作和資料片三部影片的情懷感情連結性都較為密切，而且影片版對每一人觀影的體會也會不盡相同，之後點評優缺點會談起。

我此次觀影經歷很怪異，我是在不太記得本作的基礎上去看《壮志凌云2》，因而在電影剛開始對配角關係，以及劇情沒太能步入，通俗而言就是稍稍有點兒觀影准入門檻，但好在隨著電影的大力推進，臺詞的解釋下，到了電影中段，則完全代入進了配角複雜的大背景故事情節和感情裡。

先說個題外話，我並沒有很兒時就看完1986年的首部《壮志凌云》，也並非即使這《壮志凌云》認識到阿湯哥，我所以是即使《碟中谍》系列才注意到阿湯哥，接著反過來去了解到《壮志凌云》是阿湯哥的處女作，當時靚湯年長到隔著螢幕都能捏出水。

YO，5月13號我出席了《壮志凌云2：独行侠》的首映式，提早看完整部和許許多多的影片一樣，幾經延後的經典作品。

現階段《壮志凌云2》還沒全面公映，就已經贏得普遍一邊倒的讚譽，除了阿湯哥玩命外，所以就像我後面談起的，必須有很多粉絲，兒時影視製作經典之一就是《壮志凌云》，帶著獨有回憶去看資料片，自然會給與《壮志凌云2》更多更多的好感度。

但像我這種和本作沒有太多共情和共鳴的普通觀眾們，看的自然還是影片本身。

《壮志凌云2》勝在了臨場感爆棚的刺激過癮的戰鬥機體能訓練和任務，腎上腺素直線下降。視聽詞彙再度挑戰了電影業牆壁，打造出了一部典型荷里活模式商業極致化的爽片，無論從故事情節，配角刻畫，還有觀影效果上，都做到了不錯的均衡。

當時最有第一印象所以是靚湯稚嫩且亢奮的臉蛋，還有那經典的《Take My Breath Away》，堅信很多沒看完影片的人也會曉得這首主題歌吧，此外...emmm，也許即使二十世紀較為古早，儘管曉得是當時動用了高昂的真戰鬥機攝製，但也沒有太尤其的第一印象，故事情節只不過個人覺得，就是一部荷里活調配得恰到好處雞尾酒式的春青熱血勵志主旋律。

而潘妮在電影的促進作用，emmm……我只能說純粹就是為的是迎合首部阿湯哥也有一名女性朋友的促進作用，僅此而已，潘妮在故事情節大力推進上，我覺得比首部的亨利還要小許多，最起碼亨利和阿湯哥船戲，還有一首歌經典的《Take My Breath Away》。

此種體能訓練的壓力和難度通過電影不斷積累和加強，到最後自己真正去執行任務時，降落一剎那，觀眾們就能和機師同樣帶著緊張和未知衝入雲霄，做足了驚悚和刺激的衝擊力。

因而這兒有必要大致粗略介紹下首部的內容，免得接下來的點評會讓人很多看得雲裡霧裡。

1986年的首部，也許受制於當時攝製條件和其它不利因素，空戰飛行邏輯的攝影機詞彙，看上去還是較為難懂和艱澀，再加上遠距攝製，有時候只看見一架相近直升機在周旋，非戰鬥機迷較難辨別機種。

但假如要橫向對比同樣成功的碟中諜系列，電影還少了現實生活層面現今混亂情勢的思考，和反面角色多樣三維的刻畫，換句話說這根本就並非《壮志凌云2》講訴的重點，而且也少了故事情節的厚重感。

就在此時來了轉機，在首部和阿湯哥同樣是少校的“冰人”，36年間一路高升，都坐在了中將的位置，隸屬於大西洋空軍司令官，就在阿湯哥碰到麻煩時，冰人力推讓阿湯哥被調返回TOP GUN去做教員。

（討厭前作）這些粉絲在大熒幕看著阿湯哥跟著他們變老，變為中年，時間的力量拉近了配角和觀眾們的相距，感情推動力讓阿湯哥個人氣質無窮放大。

這就要談起整部影片的藝術風格和調性，我覺得阿湯哥在拍了十多年的碟中諜系列後，對他的負面影響那可謂是相當大，這兒沒有貶義的意思，純粹是一種申辯形式。

也正即使如此，較之於前作小覆蓋範圍的機艙拍攝地，此次直接變為了三四個POV廣角覆蓋範圍的駕駛拍攝地，能看見配角皮膚物理學升力和外邊自然景觀是同步的，這讓我聯想到了《碟中谍6》阿湯哥開飛機這段。

阿湯哥此次的任務，是要在菁英團隊裡再挑選出更菁英的三組機師，去順利完成一項反恐任務。

但前者形如而神不似，《2049》賦予了銀翼殺手系列嶄新的心靈，《壮志凌云2》則走了贈送給前作情懷粉絲一封信久別重逢36年的情書，從內裡電影劇本內部結構到故事情節織成，處處都充滿著了自我致敬和情懷回憶殺。

這也是為的是不敢去對照現實生活中具體的國家和省份，重點放到怎樣隱蔽性的順利完成任務，反面角色都懶得去打造出細化了。

《壮志凌云2：独行侠》在故事情節時間大背景上，和現實生活時間推移做了一個巧妙的對接，電影中阿湯哥已人到中年，時間線也放到了當下。

這讓阿湯哥原先沒放下的內疚和無法彌補的創傷，再度湧向心頭，而公雞也對阿湯哥有非常大的觀點，兩人成為電影最重要的感情紐帶。

軍事聽證會經過調查阿湯哥駕駛操作沒有失誤，而是戰鬥機本身存有一定缺陷，但阿湯哥卻不指出他們完全無錯，看著野鵝難過的家人更是內疚不已。

最後阿湯哥與否能放下過去，殘暴現實生活戰事的生死世間，那貫穿全劇的驚險任務自己與否能圓滿完成，很多未知和歷險，在等著阿湯哥率領的隊伍橫越生死線。

但這也很難理解了，即便碟中諜更加虛構而且大膽，伊森探員面對更加複雜的情勢和社會關係，影射出來的問題也更加值得玩味，還能有時嘲諷下英國的官僚體系，變得也更加國際化了。