當FIRST不再「生猛」

從vivo、Dior到oclean，大大小小國際品牌贊助逾12個。其中最驚喜的自然還是vivo的超影片計劃，去年vivo和FIRST開啟徵稅十分鐘時長的圖像故事情節公益活動，今年戰略合作網絡平臺由今日頭條變為了嗶哩嗶哩，和FIRST官方網站雙賽道並行共接到了3500部經典作品，少於84%的超影片作者是出生在90年之後，少於七成的經典作品又是由智能手機攝製。

新的社會秩序正在創建，青年製作者們不再是形單影隻。熒幕後站著成群結隊的出品子公司，熒幕上亦有很多明星臉孔活耀，為電影自動播種首波參與度：

即使去年有五部記錄片，即使“技術其原因”缺席了放映，最終自己決定索性不頒授本年度最佳記錄片。

內蒙古大音樂廳內鎂光燈閃光，宿醉後的雷佳音吃了四粒速效救心丸上臺講脫口秀，要和彭昱暢、董子健與劉昊然共同組成蘭州四少。

創投評審見面的上午，周迅穿著一身紅色Dior套裝來到來，她坐下之後調整了數次姿勢，讓他們坐得更舒服一點兒。

年長製作者的目標更為清晰明確，曉得怎樣找尋好的團隊，讓編劇重新加入進去。“去年的競賽的電影裡，自己都請到了傑出的女演員，這在我們當時只不過還是挺難實現的。”

尤其策展“第二幀”裡，男性視角的故事情節也更多地在熒幕上展現出。《山河小叙》裡堅硬又較慢的江南水鄉，《裙子剪刀布》的壓抑和悲痛是對愛與公平的渴求。《一江春水》用竊賊家族般的反轉收尾，重啟了男主角蓉姐的另一段人生。

《老郑飞到天上去了》有張頌文這種的戲骨，《雨打芭蕉》見證了朱茵在柴米油鹽裡的模樣，張家輝為《浊水漂流》再次重大貢獻了影后級的演出，南中國海十四郎謝君豪，則以迥異的形像發生在這三部廣東話電影裡。

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他用“二十年一覺影片夢”做為得獎感言，送給他們在北電當警察的青春。

此次的創投帶給他的感覺就是創作不夠單純，“我個人的看法還是希望年長的製作者在他們的處女長片裡更為單純表達他們，市場的問題能交予電影公司。”

這種的轉變絕非個例，年長的製作者們從現實生活世界返回內心世界的描繪，宏偉敘事和集體記憶的故事情節在漸漸離場。

即便是這種，超影片也還是打動了許知遠，他在觀看的過程甚至動起了他們也要去拍超影片的念頭。話音剛落，現場起鬨的歡呼已經響起，看慣了他的專訪，誰不敢看他拍超影片呢？

作者/封閉面包車

製作者和粉絲的割裂也或許更容易顯現出來，去年兩部電影都出奇一致在觀眾們的評價上造成了意見分歧，《最后的告别》映後專訪環節，編劇“你不必鬚髮生在那個電影節”的講話，讓氛圍曾一度緊張。

儘管去年過早的豆瓣開分，讓年長編劇或許遭受了一定程度的心理打擊。但正如去年電影節的主題“Back to FIRST，Back to future”，屬於自己盛開的夏日才剛剛開始。

真當FIRST不上B站？

惋惜是一定會有的，但總有許多震撼人心的時刻讓感受到FIRST風骨猶在。開幕式這天，發生了FIRST史上第二次的大獎空缺。

前一天的Dior影片之夜，井柏然、張鈞寧、安雨也走進了現場。實際上去年的特策展“第二幀”，就是由FIRST和Dior聯合發起的，藉以引導男性主題的圖像書寫。

“我來之後有極高的期盼值，即使FIRST在我的第一印象中很尤其，它屬於青年影片製作者。”大概是出於這種的期盼，去年創投會讓他的市場預期落了空。“坦白說，我覺得和我參予的其它的創投會是較為相似的，並沒有看見生猛的創作。”

配合其它方式的電影上看，超影片的詞彙更為網絡化，它的內容與題材也與生活的貼合，但這並不意味著在操作上對技術沒有要求。

查看近年來的徵片總結，就會發現獨立製作電影正在逐年增加。實際上去年FIRST接到了881部電影，故事情節長片裡無製作子公司的電影比率只佔20%。

聯合創辦人李子為過去常把“去年可能將是FIRST的最後兩年”掛在嘴邊，但現在，自己已經可以每年做三個電影節了。

Z世代客戶群的B站為創作沉積物，去年超影片驚喜連連，叨叨在23部入選的超影劇中發現了很多動感的驚喜之作。

但從題材到審美觀都更為內化的態勢，則源於2019年顧曉剛的《春江水暖》，“這只不過是作者的轉變，現在的題材也更為多元了。”

馬英力同學的話坦誠貼切，影片是一個貨品，但假如只是為的是掙錢，有更多直觀信用風險低的途徑。“做為作者，假如你沒有尤其想表達的東西，能不必非要拍影片。”

《浊水漂流》則是李駿碩編劇的第三副部長片，在技巧上比《翠丝》更為成熟剋制。深水埗霓虹閃光，澳門露宿者的叩問與吶喊在其中反響，最終化成立交橋下漫天火光。

馬英力同學的呼聲十分懇切，商業與表演藝術並並非割裂的，好影片就會有觀眾們。投資者和編劇須要瞭解影片是怎么造成的，把錢用在刀刃上就可以幫助導演的想法最大限度得以呈現出。

“讓製作者去想賣片子的事？電影票房的好壞並非自己的工作。在創投會階段，就是要發現一個作者是不是天賦。做為影片的投資者，你無法即想選擇一個有想法的作者，又想按你的想法去修改他，以為那般或許會很好賣了。”

創投會後的工程項目類型化上也有突破，犯罪行為、家庭、男性的題材比比皆是，甚至有背靠mcn團隊的工程項目已經在中長線營銷運作。但即使如此，市場來賓依然覺得自己的工程項目不夠商業，賣不出去。

去年的訓練營經典作品也讓人驚喜，鄭大聖做導師，趙又廷、週一圍做演出高級顧問，再加上程馬、廖擬、蘭國強，自己率領著34位青年製作者在12天的時間裡拍出了七支影片。

那個曾以獨立小眾聞名於世的電影展，一步步擁有了空前的資源和聲望，所以也包含讓vivo、Dior等大品牌趨之若鶩的商業價值。

在閆冰編劇的首副部長片《雨打芭蕉》中，他選擇把攝影機對準深圳那個嶺南一隅的城市，以散文式的內部結構將片段串連，展現出華裔中產階級家庭裡疏遠又親密的人物關係。細細密密的惆悵與意境舒展開來，最終將FIRST最佳文檔大獎總收入囊中。

“《春江水暖》開啟了FIRST的2.0時代，《心迷宫》是FIRST1.0時代的經典高峰期”《雨打芭蕉》的編劇閆冰和我們聊起了對FIRST的第一印象時這種說。

FIRST原本必須是最野生動物的地方，卻被資本的大潮裹挾著往前。出現在創投現場的爭論瞬間是影片人為影片在反抗努力，自己依然盼望製作者迴歸自我。

那個由vivo牽頭的超影片計劃就這種成為了FIRST最新鮮的存有，曹斐也在現場深入探討了未來超影片承載文化關愛的可能將，以輕的器械與方式講訴厚實的題材。

首映式這天座無虛席，好的經典作品會說話此言不虛，很多訓練營的編劇因而被投資方注意到了。

去年是訓練營的第七年，超影片的第三年，新鮮血液湧向讓我們看見了FIRST鮮活堅韌，擁抱現實生活的另一面，誰能確保自己不能成為未來FIRST最具生命力的存有呢？

為觀眾們的反饋困惑過一陣陣後，他還是用“輕鬆自由”來形容此次FIRST之行。對未來，他抱持開放的心態，“我堅信過段時間回頭再看，這都並非什么問題。我們對他們的經典作品有一個我們的認識，剩下交予觀眾們就好了。”

提及去年的創投會，壞兔子CEO王易冰難掩他們的沮喪。

二號人物擴容到三位，加設的驚人首作推介人達至了四位，秋冬、文淇、劉昊然等更多中國電影新生力量正在攻佔這兒。

FIRST拉開帷幕這天，張忠臣憑藉著影片《最后的告别》，捧回了最佳編劇和最佳故事情節長片三座獎盃。

“現在先無論電影劇本寫得好壞，許多工程項目給人的感覺已經是很小規模的一個商業片體量，可見現在的年長製作者受到市場的壓力非常大吧。”

市場更為成熟，但創投不再生猛？

但是讓人失望的地方是，這應當是FIRST語境下的一種共識和議定書。

王易冰的失落也來源於此，在市場高峰論壇和評審見面會上提起創投會的情形，他的出發點是找尋到好的編劇，有短板沒關係，但是要有長板。

而且他選擇創作攝製一部平靜意境的家庭片，在創作之初就剔除了民俗文化奇觀、特殊二十世紀此類的題材。“文藝片的創作時常會有許多借力的抓手，但是我覺得可能將那些借力的抓手，會使電影的創作難度和樂趣都並不大。”

踏進“獨立”迷宮FIRST，與接受批評的年長編劇

“差評中奮勇的吐槽大多集中於自己的體會，可能將是侮辱了自己的審美觀或是是價值觀念，”《雨打芭蕉》的導演陳至誠告訴我們。

編劇馬英力此次做為創投會評審也走進了現場，翻看著工程項目聽著公開申辯，她在現場忍不住心想，年長小朋友們真夠敢寫的。

當專業器材不再是限制，人人都能成為製作者。本年度超影片《如果可以》記錄了快遞小哥的日常，它的製作者是《单读》的前總編輯劉寬。

去年是他第二次來FIRST做創投會評審，那個以野聞名於世的電影展踏進了胡波、文牧野、陸慶屹這種的製作者，迄今在蘭州粉絲看見彭昱暢，還會大聲喊出“大象”（《大象席地而坐》）。

之後沒有任何風聲走漏的曹保平和周冬雨，也飛至了蘭州，分別做為西安驚喜電影節的永久性榮譽副主席和大使現身。

“我們電影的內部結構是較為反敘事的，我們可能將更希望看見的意見是，怎樣在這種的內部結構裡做得很好，而並非批評我們為什么不講故事。”

忻鈺坤當年憑藉著《心迷宫》奪下了第九屆FIRST最佳編劇，他和FIRST的緣分源遠流長。回顧這一兩年的創投會，他最大的體會就是做申辯環節的團隊更健全了，愈來愈像一個職業的片場。

也有很多電影的爭議一直蔓延到網絡平臺，豆瓣的一星評價無疑帶給了工程項目團隊失望與疑惑。

爭論很大的《老郑飞到天上去了》，在豆瓣上屬於最先開分的那一大批。出身西寧的編劇王曉豐告訴我們，那個故事情節就是由結局反向面世來的，直觀貼切，但完全是他的藝術風格。“在西南，‘上天了’只不過就是靈魂的消失和思想的昇華。”

而我們，都等待著它被彌補上的那兩天。

在才剛過去的兩週，蘭州這座位處青藏高原的內陸地區衛星城即使幾十位明星的來臨星光熠熠，讓人幾乎忽視，去年開幕電影的又一次缺席。

而巧遇劉昊然的觀眾們已經對著那晚的白襯衫女孩一眼萬年，“我的媽呀這種太帥了！”

文化創作獎《火锅》是應照宜將動畫電影與實景穿插，記錄文學青年的躺平人生。《重庆奥斯卡》儘管沒有得獎，卻憑藉著螢幕攝製的新穎模式和荒謬話劇的反轉獲得了全場歡呼。

這種的國際品牌戰略合作不止Dior，軒尼詩、法國巴黎水在各個高峰論壇環節隨處可見，能夠清晰地感受到FIRST的商業戰略合作更為細化深入。

即便，不論什么樣的經典作品都逃不開在公共空間自由生長這一環，影片須要到達觀眾們才有象徵意義。

“超影片是一個‘騙局’，”劉寬在高峰論壇上這么說。在她認為，十分鐘讓人覺得這是很難去順利完成，實際上投入的精力一點也很多。